 Vous aimez la photo, vous débutez ou pratiquez depuis quelques temps, et votre rêve est de ne surtout pas progresser? Cet article est fait pour vous! Nous allons voir ensemble les erreurs à ne surtout pas commettre si votre but est de ne jamais évoluer... Adeptes du 1er degré et personnes hermétiques à l'humour, ce billet d'humeur ne vous est clairement pas destiné. Pour les autres, j'espère que vous passerez un aussi bon moment à le lire que j'ai pu passer à l'écrire, et que, entre deux rires, il sera peut-être une agréable source de réflexion. Sans plus attendre, voyons maintenant ces 10 précieux "conseils". 1. Ne gardez pas votre argent pour ce qui est vraiment utile Achetez le maximum de matériel. Peu importe que vous ne sachiez pas l'utiliser, il suffit d'en avoir beaucoup! C'est bien connu, un bon appareil fait de meilleures photos. Ceux qui racontent qu'on peut faire de belles photos avec n'importe quel matériel ont forcément tort. Dépensez sans compter, c'est un investissement.  Collection d'objectifs Canon 2. Ne lisez aucun manuel d'utilisation À quoi bon lire un manuel? En essayant de faire n'importe quoi, vous finirez bien par arriver à quelque chose. Et puis c'est si agréable de se retrouver en séance, face à quelqu'un, sans savoir utiliser son appareil. Cela concerne aussi les flashs, pour ceux qui font du studio... Si, par malheur, vous lisiez le manuel, vous pourriez gagner un temps précieux durant les réglages... Quelle horreur! 3. Ne suivez aucun tutoriel, cours ou atelier photo Vous avez eu raison de dépenser tout votre argent dans le matériel, et de ne pas garder un seul centime pour une formation qui vous apprendrait à l'utiliser. Attention, il reste le piège des blogs et des vidéos YouTube, qui peuvent être des mines d'infos à éviter soigneusement, au risque d'apprendre malgré tout.  Atelier d'initiation au studio 4. N'apprenez aucune règle Les règles en photo? C'est pour les gens qui ne savent pas ce qu'ils font. Vous êtes au-dessus de tout ça, non? On vous dit d'apprendre les règles pour ensuite vous en affranchir, alors autant ne pas perdre de temps à les apprendre, vous ne progresserez que plus vite. 5. Ne soyez pas original Téléchargez des presets gratuits ou, mieux, achetez-en pour le plaisir de dépenser encore un peu d'argent et de savoir que vos traitements photos n'auront rien de personnel, mais ressembleront à ceux de tous les autres photographes qui utiliseront les mêmes préréglages que vous. Se noyer dans la masse, c'est fabuleux, non? 6. Ne soyez pas curieux, ne testez jamais rien Méfiez-vous de la curiosité! En photographie, elle peut vous amener à vous dépasser en vous rendant créatif. Elle pourrait vous donner envie de tester de nouvelles choses (types de lumière, angles de prise de vue, poses longues, compositions tronquées, lightpainting, etc) et peut-être même vous donner de l'inspiration... Fuyez!  Création en lightpainting 7. N'allez pas vers les autres photographes de votre secteur On est si bien, isolé dans son coin... En descendant de votre tour d'ivoire, vous pourriez faire de belles rencontres et, plus grave encore, avoir des échanges intéressants. Non, qu'ils se contentent d'admirer vos photos sur les réseaux, c'est bien suffisant. Et puis, pourquoi aller vers les autres alors que vous êtes déjà bien meilleur qu'eux? Que pourraient-ils vous apprendre? 8. Ne faites jamais de collaboration avec des modèles Même combat que les contacts avec d'autres photographes... Vous pourriez faire de belles rencontres enrichissantes. En plus, vous pourriez vous entrainer à certaines prises de vue, étoffer votre book, avoir de l'actualité sur vos réseaux... Pire encore, vous pourriez vous montrer créatif et mettre vos idées en images.  Création d'ambiance avec flashs et gélatines 9. Ne prenez pas le temps de découvrir le travail de grands photographes Regarder des photos célèbres sur internet, aller voir des expositions, analyser le travail de ces photographes, y puiser de l'inspiration, nourrir votre banque mentale d'images... Non, tout ça n'est définitivement pas pour vous. Les grands photographes ne sont pas meilleurs, ils ont juste eu de la chance. De toute façon, vous ne voyez pas ce qui fait la différence entre leurs photos et les vôtres, alors continuez de faire les vôtres. 10. N'ayez jamais un regard objectif sur la qualité de votre travail À quoi bon juger vos photos? Après tout, c'est vous qui les avez faites, vous les trouverez forcément parfaites, non? Alors faites-en un maximum, sans prendre le temps de les observer , de les analyser et de les interpréter. Tout le monde sait bien qu'on n'apprend jamais de ses erreurs, alors à quoi bon perdre du temps à les chercher et les comprendre?  De l'ironie? Juste un peu... ;) Vous voyez, ce n'est pas si facile de devenir un mauvais photographe. Il y a de nombreux pièges à éviter et c'est une attention de tous les jours! Bon, plus sérieusement... Oui, bien-sûr que cet article est ironique, et heureusement! Mais, si vous avez compris à quel point il est difficile de stagner, vous avez également compris comme c'est facile d'apprendre et de s'améliorer, en commençant par prendre ces 10 "conseils" à contre-pied. Un bon photographe est celui qui a compris qu'on reste des apprentis toute sa vie.
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Philippe Martz
Photographe portraitiste, artisan d'art, fasciné par la vie et l'émotion de chaque regard. Catégories
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